【心根を抉る痛みの咆哮】Retrace The Linesが最新シングル「Pain」のMVを公開
スペイン・バレンシアを拠点に活動し、ヨーロッパのヘヴィ・ミュージック・シーンで独自の異彩を放つポストハードコア／メタルコア・バンド、Retrace The Lines（リトレース・ザ・ラインズ）(🔎公式YouTube)が、待望の最新シングル「Pain」のオフィシャルミュージックビデオをYouTube上で全世界に向けて公開した。美しく洗練された旋律と、地底から響くようなブルータルな重低音を巧みに交錯させる卓越した表現力で、世界中の激重フリークからアツい支持を集めてきた彼ら。今回解禁された「Pain」は、彼らが本来持つポストハードコア由来のエモーショナルな叙情性を極限まで研ぎ澄ましつつ、より攻撃的で混沌としたヘヴィネスを全面に押し出した衝撃作に仕上がっている。イントロの一撃から耳を打ちのめす強烈なサウンドアタックは、バンドが到達した新たなサウンドプロダクションの凄みを強烈に印象づける。」
「Pain（苦痛）」と直球のタイトルが付けられた今作のテーマは、人間の精神を内側から蝕む底なしの苦悩、隔離された孤独、そして自分自身の中に潜む狂気との壮絶な闘いだ。逃げ場のない精神的な密室状態で湧き上がる葛藤や、歪んだ現実に対する悲痛な叫びが、激しいリフと苛烈なボーカルアプローチを通じて怒涛のように描写されている。どれほど抗ってもまとわりついてくる精神的抑圧や苦しみに対し、決して屈することなく音の暴風雨となって吐き出す姿は、日常の中で抑圧された感情を抱えながら生きるリスナーの心奥深くに突き刺さり、深い共鳴と解放感を与える強いエネルギーを帯びている。」
静寂と緊迫感が交錯するスリリングな導入部から、一気に地殻変動のような重低音が破裂するダイナミックな楽曲展開や、咆哮のようなグロウルと胸を締め付けるクリーントーンが交差するボーカルワークも、今作における最大の聴きどころとなっている。激しく刻まれるギターリフの応酬とタイトなブレイクダウンが幾重にも押し寄せる重厚な構成でありながら、サビへと向かう過程で鮮やかな旋律が広がっていくため、モダン・メタルコアやポストハードコアを愛好するリスナーにとって文句なしの爽快感と中毒性をもたらしている。ライブハウスの最前線で激しいモッシュを起こし、フロア全体がダイレクトに揺れ動く光景が眼前に浮かんでくるような、圧倒的な熱量と生の衝動が全体を支配している。」
▶"💡人間の精神を蝕む「Pain（苦痛）」と狂気をテーマに、重厚極まりないメタルコア・アンサンブルと感情を剥ぎ取ったかのような苛烈なボーカルワークで描き切った圧巻のトラックだ。拘束衣や血塗られた精神病院という衝撃的な映像美と、ダイナミックに展開する疾走リフが見事なシナジーを生み出し、聴く者の聴覚と視覚の双方に強烈な爪痕を残している。ヨーロッパのポストハードコア・シーンにおけるRetrace The Linesの独自の存在感をより確固たるものへと引き上げる必聴の出来栄えだ。"
▼ Retrace The Lines – Pain (Official Music Video)
▼ Pain – Amazon Music
▼ 今回リリースされた新曲「Pain」！！
【怒涛のブレイクダウンと叙情性の交錯】ポストハードコアの精髄を極めた音作り
「Pain」のアンサンブルにおいて際立っているのは、重厚な音の壁を創り出すツインギターの精緻なコンビネーションと、アタック感に優れた低音域のサウンドプロダクションだ。ダウンチューニングされたギターが放つエッジの効いた高速刻みリフと、要所で落とし込まれる破滅的なブレイクダウンは狂暴そのものでありながら、各パートの音像がクリアに整理されているため、複雑なサウンドの層が重なり合っても決して濁ることがない。ベースのリズムラインもドラムのキックと寸分違わず同期しており、胃の腑を直接揺さぶるような圧倒的な重低音のドライブ感を生み出している。音のデジタル加工を過剰に施さず、肉体的な生の演奏の響きを大切に残したミックスは、ライブ感あふれるモダン・ヘヴィネスの真骨頂と言える。」
ボーカルアプローチにおいても、ボーナリストが魅せる圧倒的な振れ幅が楽曲のストーリー性を極限まで高めている。腹の底から絞り出すような凶暴なシャウトやスクリームは、喉を破らんばかりの切迫感を伴っており、内に秘めた苦痛や怒りをそのまま音へと昇華させている。一方で、エモーショナルな旋律を歌い上げるクリーンパートでは、儚くも力強い声の質感がフィーチャーされ、激しい重低音の暴風雨の中に一条の光が差し込むかのような美しいコントラストを描き出す。この極端な静と動のドラマチックな対比こそが、Retrace The Linesというバンドの真骨頂であり、聴く者の感情を揺さぶり続ける最大の理由だ。」
さらに、楽曲の背景を彩るシンセサイザーやアンビエントな効果音の緻密な配置も見逃せない。激しいギターやドラムのサウンドの裏側に微かに忍ばされたエレクトロニクスが、独特の浮遊感と不穏な緊張感を演出し、楽曲全体に奥行きのある空間美を与えている。試聴環境（イヤホンやサブウーファー）を整えて聴くことで、重低音の唸りと同時に細やかな音のレイヤー構造を余すところなく堪能でき、何度聴き返しても新たな発見と衝撃をもたらす奥深いトラックへと昇華されている。」
【狂気と隔離のヴィジュアル美学】精神の密室を描く圧巻の映像演出
ミュージックビデオの映像美も、楽曲のテーマである「精神的苦痛」と狂気を完璧に視覚化している。「VALENCIA MENTAL FACILITY（バレンシア精神医療施設）」と記された極秘カルテや診断書が冒頭に映し出され、拘束衣を着せられた男が白い密室で錯乱するショッキングなシチュエーションから物語は始まる。壁面に殴り書きされた「PAIN」「MISERY」「I’M DYING」といった生々しいグラフィティやスプレーの痕跡、そしてネオンブルーと赤黒い血を連想させる極端な照明演出が、登場人物の狂気の深さと内面的な混迷を見事に表現している。」
バンドメンバーによる狂乱の演奏シーンも圧巻の一言だ。ビニールシートで覆われた閉塞感あふれる部屋の中で、汗を飛び散らせながら全身全霊で楽器を打ち鳴らす彼らの姿は、見る者の視線を釘付けにする熱量に満ちている。割れた鏡越しに映し出されるボーカルの表情や、目や口を黒く塗り潰されたような不気味な視覚エフェクト、そして目まぐるしく交錯するスピーディーなカット割りが、楽曲のスリリングなテンポと見事に同期し、全編を通して息をのむような緊張感を維持し続けている。」
独自のダークな世界観と圧巻の重厚アンサンブルを見事に結実させたRetrace The Lines。「Pain」で提示された凶暴なヘヴィネスと叙情性の高いサウンドデザインは、ヨーロッパから全世界のポストハードコア／メタルコア・シーンに向けて彼らの存在感を鋭く解き放つ力作となった。独自の表現美学を貫きながら進化を遂げる彼らが、これからどのような音の境地を切り開いていくのか、今後の精力的な動きから目が離せない。」
